The Soul Of Ravindra

The Soul Of Ravindra 

1926 में, कवि रवींद्रनाथ टैगोर ने ढाका विश्वविद्यालय में एक गहरा चिंतनशील पता दिया, जिसका शीर्षक "कला का अर्थ" है। इसमें, उन्होंने एक बड़े पैमाने पर उद्घोषणा में एक स्कूल-भवन की दीवार पर बड़े शब्दों में लिखा था - 'बिपिन एक अहंकारी गधा है!' और इससे उन्हें इस :प्रश्न का उत्तर मिला - कला क्या है। ” दुनिया और उनके जीवन के सभी विवरणों में, भित्तिचित्र के लेखक ने यह उजागर करना आवश्यक समझा कि उन्हें बिपिन नामक एक लड़के के बारे में ऐसा महसूस क्यों हुआ ? क्योंकि, रवींद्रनाथ ने कहा, जबकि बिपिन का कद या स्वास्थ्य की स्थिति हमारे लिए कोई अंतर नहीं रखती है, लेकिन "जब हम उनसे प्यार करते हैं या उनसे नफरत करते हैं, तो बिपिन के अस्तित्व का हमारे मन  की पृष्ठभूमि परअधिक स्पष्ट हो जाता है। तब हमारा मन अब तटस्थ नहीं रह सकता; यह बिपिन के विचार से अलग है जो हमारे लिए गैर-महत्वपूर्ण है, और अपनी शक्ति के अनुसार हमारा मन उसे दूसरों के लिए अपरिहार्य रूप से वास्तविक बनाने की कोशिश करता है जैसा कि वह हमारे लिए है। "

 यहां कहानी को एक विराम देते हैं - 



 ट्रैक्टेटस लोगिको-फिलोसॉफिकस में, महान 20 वीं शताब्दी के ऑस्ट्रियाई-ब्रिटिश दार्शनिक लुडविग विट्गेन्स्टाइन ने तर्क दिया कि कला, नैतिकता और धर्म उन मूल्यों के एक दायरे का संचार करते हैं जो भाषा में प्रतिनिधित्व की पहुंच से बाहर स्थायी रूप से निहित हैं। उसका मतलब यह नहीं था कि हम कला का वर्णन नहीं कर सकते; वास्तव में, विट्गेन्स्टाइन स्वयं संगीत और अन्य कलाओं के बारे में मजबूत राय रखते थे, और शायद एकमात्र दार्शनिक थे जिन्होंने वास्तव में एक घर,  सुंदर डिजाइन किया था जो अब वियना में बल्गेरियाई दूतावास के रूप में कार्य करता है।


क्या आप समझने की कोशिश कर रहे हैं, ?  

यह सबका मतलब ? 

अभी थोड़ा और - 

 मान लीजिए कि आप इसे समझ गए हैं; क्या आप उस सामग्री को चित्रित कर  सकते हैं जिसे आपने शब्दों में समझा है? क्या शब्द उस अर्थ को कैप्चर करेंगे जो आप उस अनुभव से बनाते हैं, या ऐसा कुछ होगा जो उसके अर्थ पर छोड़ दिया जाए, जिसे शब्दों में कैद करना असंभव है? यह क्या है कि हम कला के साथ अपने मुठभेड़ों में घुसते चले जाते  हैं?


क्या आप कला  के किसी एक टुकड़े से टकरा गए हैं, जिसे आप बिल्कुल नहीं समझते हैं, लेकिन जो आपको दिनों तक नहीं छोड़ता है?  हम इसे बार-बार कैसे सोचते  हैं, इसे किसी तरह से मास्टर करने की कोशिश करते हैं, आखिरकार कोशिश कर कर के ,सभी के लिए इसे पचा लेते हैं ताकि आप अपने जीवन के साथ आगे बढ़ सकें। और वह विचार एक धरोहर बन जाती है शायद इसका मूल्याङ्कन करना सहज नहीं।  


अब हम ऊपर की कहानी पर आगे बात करते हैं - 


उपर्युक्त कहानी को , रवींद्रनाथ दार्शनिक ज्ञान का एक बड़ा हिस्सा मानते हैं, 

'रस' सिद्धांत पर लगभग लापरवाही से ड्राइंग करते हैं, और महान मध्यकालीन कश्मीरी तांत्रिक और एस्थेटिशियन अभिनव गुप्ता - के असाधारण से असाधारण मन के साथ गूंजते हैं। जहाँ रवींद्रनाथ मनुष्यों के बीच कलात्मक आत्म-अभिव्यक्ति की विभेदक शक्तियों को छूते हैं, उन्हें लगता है कि वह प्रतिभा सचमुच, किसी चीज़ की उपस्थिति या प्रतिमान बनाने की रहस्यमय क्षमता के बारे में सोच रही है जो कि  सिद्धांतवादी प्रदान करते हैं। रवींद्रनाथ के अनुसार, किसी भी चीज़ की कल्पना करने और बनाने की क्षमता- एक पेंटिंग, एक स्कूल, एक पड़ोस कहीं से भी प्राप्त होती है - "वास्तविक बनाने की क्षमता"  न केवल एक विचार है जो न केवल सबके  पास है, बल्कि उसके स्वयं के व्यक्तित्व को भी प्रदर्शित करता है। इसमें जो काम होता है, उसके माध्यम से संभावनाएं निहित होती हैं। कला बनाना, विशेष रूप से, एक ऐसे माध्यम से निपटना शामिल है जो "एक विचार" की प्रस्तुति को संभव बनाता है जो अक्सर निर्माण के कार्य से पहले अस्पष्ट होता है, लेकिन जो चुने गए माध्यम द्वारा वहन किए गए वाक्यविन्यास और प्रतीकात्मक संभावनाओं के माध्यम से पूरी तरह से उभरता है। ।


साहित्य में व्यवहार्यता और अर्थ की व्यावहारिकता के बारे में संदेहपूर्ण दावे ऐतिहासिक साहित्य के साथ रवींद्रनाथ टैगोर के विचारों पर आधारित हैं, जो साहित्य की कला पर वास्तविकता को रोशन करने और महसूस करने को समृद्ध करते हैं। उत्तर आधुनिक तरीकों और सिद्धांतों के परिणाम को कला और जीवन की रक्षा के संदर्भ में एक एकता के रूप में देखा जाता है जो अद्वितीय ज्ञान और अंतर्दृष्टि को बढ़ाता है। हालांकि पश्चिमी संस्कृति से प्रभावित होकर, उन्होंने कला के लिए लागू सिद्धांत पर अविश्वास किया। 


कलाकार के निर्माण के बंधे हुए चरित्र के बारे में कहने के लिए रवींद्रनाथ के पास बहुत कुछ है। स्कूल की दीवार पर भित्तिचित्रों के लेखक के लिए  कहा जा सकता है कि उन्होंने गरीब बिपिन पर अपने गुस्से को यादगार और संक्षिप्त भाषा में व्यक्त करते हुए कुछ "औपचारिक" सीमाएं दी थीं, लेकिन यहाँ  रवींद्रनाथ के दिमाग में, कलात्मक उत्पादों की औपचारिक सीमा -  ईश्वरीय निर्माण के लिए सही सादृश्य को वहन करती है। अद्वैत वेदान्त के सिद्धांत की अपनी व्याख्या पर, ब्रह्म, एकात्मक सैद्धांतिक सिद्धांत में -जो ब्रह्मांड का आधार है, जब हमारे द्वारा ब्रह्मांड के "निर्माता" के रूप में वर्णित किया गया है, तो वह  "नाम और रूप" से  वर्णित किया गया है  जबकि एक ही समय में यह उससे पार भी है । लेकिन अपने आप में ब्रह्म अनिर्वचनीय, या असंभव है, क्यों कि वे निर्गुण को या गुणों से रहित वर्णन नहीं किये जा सकते । यह केवल तभी है जब इसे दुनिया के रूप में प्रस्तुत किया जाता है - या खुद को दुनिया के रूप में व्यक्त करता है, अपनी पसंद के किसी भी महान कलाकार , अपनी कला से  ईश्वर की  सेवा करता है - कि यह हमें सगुण ब्रह्म के रूप में उपलब्ध हो जाता है । इस सादृश्य को उजागर करने वाले एक काव्य- में,  रवींद्रनाथ कभी-कभी भगवान को संबोधित करते हैं, -  'God as guṇī'   जिसे आमतौर पर महान कलाकारों का वर्णन करने के लिए इस्तेमाल किया जाता है। यह मनोरम दृश्यावली “श्रावण संध्या” नामक एक बंगाली निबंध में काव्यात्मक रूप से विकसित की गई है, जहाँ रवींद्रनाथ ने हमारे दिलों में प्रिय की जबरदस्त प्रविष्टि के रूप में भारी बारिश की घनिष्ठ, अंतरंग ध्वनि का वर्णन किया है। मानसून की शाम को, वह देखता है, एक गीत के लिए प्रवचन देता है; इसका कारण यह है कि बारिश की आवाज़ के रूप में व्यक्त किया गया -  "स्वामी" के रूप में नहीं, बल्कि "प्रिय" के रूप में - एक तरह से एक स्वीकार्यता। भारतीय कवि और गीतकार कहते हैं, की इन शब्दों में  रवींद्रनाथ ने मानसून की बारिश के सौंदर्य महत्व को समझा है। यह एक तरह का एब्स्ट्रेक्ट चित्रण है।  


टैगौर  के काव्यात्मक आसमान के लिए  कोई परिचय की आवश्यकता नहीं है। वह ठीक है कि वे प्रेम के कवि के रूप में जाने  जाते  हैं ; उन्हें रोमांटिक कवि के रूप में  व्यक्त किया जाता है।  उनकी रचनाओं में इतनी खूबसूरती से विचार जो सरल होने के अलावा हमेशा समाज के लिए एक संदेश देते हैं । संध्या संगीत और प्रभात संगीत  उनकी अच्छी तरह से प्रकाशित रचनाएँ हैं, और उनकी अमर रचना गीतांजलि। वह भारत के सच्चे पुत्र थे जिनसे की पुरानी  पीढ़ी

आज की पीढ़ी और आज की पीढ़ी ने बहुत कुछ हासिल किया। वह एक संस्था थी

ने और और आज की पीढ़ी ने बहुत कुछ प्राप्त किया।   अपने कामों से उन्होंने खुद को भारत के इतिहास में हमेशा के लिए अंकित कर  दिया है।

👉क्या ये ब्लॉग किसी भी प्रकार से आपके लिए सहायक है या आपके सुझाव इस विषय में क्या हैं  … और आप आगे किन विषयों पर ब्लॉग पढ़ना चाहते हैं  … कृपया अपने महत्वपूर्ण सुझाव दीजिये 🙏

Comments

search this blog

षडंग (six limbs): चित्रकला का आधार

विष्णुधर्मोत्तर पुराण और कला

पाल चित्रकला शैली

पहाड़ी शैली

बंगाल स्कूल ऑफ आर्ट

जैनशैली/अपभ्रंश शैली